La collection se déploie en différentes itérations d’une étude sérielle portant sur la forme circulaire. Au centre des tableaux carrés, une forme ronde se distingue rapidement. La forme franche et appliquée retient une abstraction colorée et diaphane. Le geste imprévisible du dripping et la structure contrôlée des formes géométriques se rencontrent sur le canevas et invitent à la contemplation. L’artiste explore la forme en jouant de différentes intensités et palettes de couleurs. Elle s’approprie tantôt la légèreté des jardins pastel de Joan Mitchell, tantôt la force de l’harmonie des couleurs de Delaunay. Chaque oeuvre de la collection offre une ambiance et un ton qui lui sont propres.

 

Dans cette série, Cantin s’empare de la toile à l’aide de tout son corps. Après avoir délimité l’espace pictural, elle circule autour du canevas déposé à plat et se déplace méticuleusement dans son atelier afin de créer une composition balancée qui respecte la nature douce, discrète, calme et méditative de la forme ronde.